The Lost Moment

The Lost Moment

طی یک فلش‌بک طولانی، یک ناشر اهل نیویورک در ونیز به دنبال نامه‌های عاشقانه گم‌شده‌ای از جفری اشتون (Jeffrey Ashton)، شاعری از اوایل قرن نوزدهم که به طرز مرموزی ناپدید شده، می‌گردد. لوئیس ونابل با استفاده از نام مستعار، اتاقی را از جولیانا بوردورو کرایه می‌کند که زمانی معشوقه جفری اشتون بوده و اکنون زنی پیر و منزوی است. اداره خانه بر عهده تی‌یِنا، برادرزاده سخت‌گیر جولیانا است که از همان ابتدا به ونابل بی‌اعتماد است. او زمانی متوجه می‌شود که هم چیز درست نیست که یک شب دیروقت تی‌یِنا را با موهای باز و آشفته پشت پیانو پیدا می‌کند. او ونابل را جفری صدا می‌زند و خودش را به سمتش پرت می‌کند. کشیش خانواده به ونابل هشدار می‌دهد که با احتیاط با توهمات او برخورد کند، اما ونابل نامه‌ها را به هر قیمتی می‌خواهد، حتی به قیمت سلامت عقل تی‌یِنا.

سال انتشار: 1947 کارگردان: Martin Gabel ژانر: Drama، Film-Noir، Romance نویسندگان: Leonardo Bercovici، Henry James امتیاز: 6.8

راهنمای والدین The Lost Moment

نقدها و نظرات

John Chard (منتقد)

امتیاز: 8

مرده در میان زندگان و زنده در میان مردگان. فیلم «لحظه از دست رفته» به کارگردانی مارتین گابل و اقتباس لئونارد برکوویچ از رمان «نامه‌های آسپرن» اثر هنری جیمز ساخته شده است. در این فیلم رابرت کامینگز، سوزان هیوروارد، اگنس مورهد و ادوارد سیانلی به ایفای نقش پرداخته‌اند. موسیقی کار دانیله آمفی‌تئاتروف و فیلمبرداری بر عهده هال مور است. لوئیس ونابل (با بازی کامینگز) ناشری است که برای یافتن نامه‌های عاشقانه‌ای که توسط شاعر جفری اشتون نوشته شده به ونیز سفر می‌کند. ونابل با نفوذ به خانه معشوقه شاعر و دریافت‌کننده نامه‌ها، جولیانا بوردورو (با بازی مورهد)، خود را مجذوب فضای عجیب و غریب آنجا و ساکنانش می‌بیند که یکی از آن‌ها برادرزاده عجیب‌وغریب جولیانا، یعنی تینا (با بازی هیوروارد) است.

«لحظه از دست رفته» نمونه‌ای فوق‌العاده از سینمای گوتیک در لباسِ فانتزی نوآر است که عجیب‌بودنش حسی رمانتیک و ماورایی دارد. فیلم پر از گفتگو است، بنابراین به کسانی که کم‌حوصله‌اند باید هشدار داد، اما جنبه‌های بصری و هجوم مکرر سکانس‌های رویایی، توجه مخاطب را تا زمان گره‌گشایی حفظ می‌کند. داستان از عمد شیطنت‌آمیز طراحی شده و هویت‌های در حال تغییر، تنش‌های جنسی، توطئه و رازهای پنهان در دستور کار روز قرار دارند.

کامینگز کمی خشک و معذب است و سکانس‌های او با هیوروارد (که در نقشی پیچیده بسیار خوب ظاهر شده) فاقد یک جرقه فوری هستند، در حالی که کهنه‌کارانی چون مورهد (در نقش یک زن صدساله با گریم فوق‌العاده) و سیانلی در نقش‌های کوچک‌تر ردپایی مطلوب به جا می‌گذارند. فیلمبرداری مور («شبح اپرا») خیره‌کننده است و فیلم را در جوی غلیظ غرق می‌کند، و ترکیب‌های موسیقی آمفی‌تئاتروف در ظرافت‌های خود قدرتمند هستند. در مورد گابل؟ از آنجا که این تنها تجربه کارگردانی اوست، مایه تاسف است که بیشتر وارد عرصه کارگردانی نشد. ۷/۱۰

2017-01-29

CinemaSerf (منتقد)

امتیاز: 7

وقتی ناشر فرصت‌طلب «لوئیس ونابل» (با بازی رابرت کامینگز) راهی می‌شود تا نامه‌های عاشقانه گمشده‌ای از شاعر تازه کشف‌شده «جفری اشتون» را پیدا کند، سر از یک عمارت به سبک داستان‌های دیکنز درمی‌آورد که در آن معشوقه سابق این نویسنده، یعنی «جولیانا»ی بسیار پیر (با بازی اگنس مورهد در چهره‌ای تقریبا غیرقابل شناسایی) که سراپا مشکی پوشیده، بیشتر وقت‌ها روی صندلی‌اش نشسته و دختر دلسوخته‌اش «تینا» (با بازی سوزان هیوروارد) با اعصابی داغون زندگی‌ای شبیه به یک پرنده در قفس دارد.

«ونابل» به جای اینکه در مورد انگیزه‌هایش راستش را بگوید، خودش را به عنوان یک رمان‌نویس جا می‌زند تا خودش را در دل این زنان جا کند؛ اما خیلی زود درگیر توطئه‌ای پیچیده می‌شود که شامل این دو بانو و آن نامه‌هاست. هیوروارد عالی است؛ او حسی وهم‌آور و کاریزمایی تقریبا اسکیزوفرنیک از خود بروز می‌دهد، شبیه دختری جوان که در یک لوپ زمانی گیر افتاده و نمی‌داند «تینا»ست یا مادر خودش.

موسیقی خیره‌کننده دانیله آمفی‌تئاتروف (به همراه قطعه کوچکی از کاروسو) به ساختن دقیق و موثر تنش کمک می‌کند؛ به خصوص که اهمیت نامه‌ها برای معضل این زنان - و به طور فزاینده‌ای برای مهمانشان - بیشتر و تکان‌دهنده‌تر می‌شود. کامینگز هم خوب است؛ او خشونتی ذاتی و خنثی در چهره‌اش دارد که تماشایش را ممکن می‌کند، اما فیلمنامه خوبی دارد و بازیگر مقابلش هم عالی است و دیگ داستان تا نزدیک‌های پایان کار داغ می‌ماند.

2022-07-07