Ruthless
هوراس وندیگ خودش را به عنوان یک انسان‌دوست ثروتمند به دنیا معرفی می‌کند. در واقع، تاریخچه صعود او از یک خانواده آشفته و ناخوشایند نشان می‌دهد که قضیه اصلا این طور نبوده است. پس از اینکه همسایه‌های ثروتمندتر او را پناه دادند، او شروع به بروز تمایلات وسواس‌گونه و خودخواهانه برای کسب پول بیشتر و بیشتر کرد و برای رسیدن به این هدف، زن‌ها را به راحتی دوست داشت و رها می‌کرد.
سال انتشار: 1948 کارگردان: Edgar G. Ulmer ژانر: Drama، Film-Noir، Romance نویسندگان: Dayton Stoddart، S.K. Lauren، Gordon Kahn امتیاز: 6.8نقدها و نظرات
John Chard (منتقد)
من نمی‌خواهم یک مرد باشم. هرگز! ای کاش هیچ مردی در تمام دنیا وجود نداشت.
فیلم «بی‌رحم» (Ruthless) به کارگردانی ادگار جی. اولمر (Edgar G. Ulmer) ساخته شده و فیلمنامه آن توسط اس.کی. لورن، گوردون کان و آلوا بسی بر اساس رمان «پیش‌درگاهی بر شب» نوشته دیتون استودارت اقتباس شده است. زکری اسکات، لوئیس هیوارد، سیدنی گرینستریت، دیانا لین، لوسیل برمر و مارتا ویکرز در آن به ایفای نقش پرداخته‌اند. موسیقی کار ورنر جانسن و فیلمبرداری بر عهده برت گلنون بوده است.
هوراس وندیگ حتی در کودکی هم همیشه به هر چه می‌خواست می‌رسید. سپس در بزرگسالی با حقه‌بازی راه خود را به جامعه اشرافی باز می‌کند. حالا او به عنوان یک غول تجاری تمام‌عیار، حتی ظالم‌تر می‌شود و نسبت به اینکه اعمالش چقدر به دیگران آسیب می‌زند، کاملاً بی‌تفاوت است. اما وقتی هوراس (با بازی اسکات) با دوست صمیمی قدیمی‌اش ویک لامبدین (هیوارد) دوباره دیدار می‌کند و با باک منسفیلدِ تلخ و کینه‌توز (گرینستریت) درمی‌افتد، تمام این کینه‌ها مثل یک بمب منفجر می‌شوند!
«حیوانات برای غذا یا عشق می‌کشند. تو و من جنگل را نابود می‌کنیم چون برای سود، طعم پیروزی و انتقام می‌کشیم. بعدش هم همدیگر را نابود می‌کنیم.»
این فیلمی بود که پیدا کردنش زمانی سخت بود، حتی نسخه‌های اولیه آن ۲۵ دقیقه بریده شده بود، اما حالا در دسترس است؛ یک ساعت و چهل و چهار دقیقه تمام از بی‌رحمی ناب! خیلی خب، شاید دارم کمی بزرگنمایی می‌کنم، اما این اثر یک فیلم نوآر طمع‌کارانه و نسبتاً تند و تیز است؛ حمله‌ای گزنده به سرمایه‌داری، روایتی از فساد روح یک انسان و رفتارهای تلخ او با کسانی که دوستش دارند.
به این فیلم برچسب برادر کوچک‌تر «همشهری کین» را زده‌اند که از نظر پیشبرد داستان تا حدودی درست است، اما از نظر جلوه‌های بصری این‌طور نیست. چند تکه نمای اکسپرسیونیستی خوب وجود دارد که گلنون (فیلم موج جنایت) ثابت می‌کند چه فیلمبردار بااستعدادی بوده است (کافی است وسترن‌هایش را ببینید)، اما فیلم فاقد آن حس و حال تهدیدآمیز بصری نوآر است تا با شخصیت‌محورِ ترشروی داستان همخوانی داشته باشد. این واقعاً یک گناه است، خصوصاً که اولمر (کارگردان آثار برجسته‌ای چون گربه سیاه و کلاه آبی) روی صندلی کارگردانی نشسته است.
با این حال، جایی که فیلم می‌درخشد بازی‌های بازیگران است؛ اولمر بازیگرانش را وادار کرده تا تصاویر تأثیرگذاری از وضعیت بشر ارائه دهند. بازیگران زن فوق‌العاده هستند (لین نقش دوگانه‌ای دارد) و به زیبایی ضربان قلب زنانی را به تصویر می‌کشند که تحت تأثیر دوگانگی احساسات پیچیده و جاه‌طلبی‌های حریصانه هوراس خرد شده‌اند.
خلاصه اینکه، با اجراهایی بسیار پخته در فیلمی طرف هستیم که از نظر تماتیک بسیار بالغ است. آن را هرچه سریع‌تر به لیست «باید ببینید» آثار اولمر اضافه کنید.
۷.۵/۱۰