The Queen of Spades

The Queen of Spades

کنتی پیر با شیطان معامله می‌کند و روحش را در ازای توانایی برد همیشگی در ورق‌بازی می‌فروشد. یک افسر ارتش که او هم به قمار معتاد است، او را به خاطر این راز به قتل می‌رساند و پس از آن، روح آن زن به تعقیبش می‌پردازد.

سال انتشار: 1949 کارگردان: Thorold Dickinson ژانر: Drama، Fantasy، Horror نویسندگان: Rodney Ackland، Arthur Boys، Alexander Pushkin امتیاز: 7.1

راهنمای والدین The Queen of Spades

نقدها و نظرات

John Chard (منتقد)

امتیاز: 10

رازهای عجیب کنت سن ژرمن. فیلم «بی‌بی پیک» (The Queen of Spades) به کارگردانی ثورولد دیکنسون و فیلم‌نامه‌ای از رودنی آکلند و آرتور بویس بر اساس داستانی از الکساندر پوشکین ساخته شده است. آنتون والبروک، ادیت ایوانز، ایوون میچل و رونالد هاوارد در آن به ایفای نقش پرداخته‌اند. موسیقی اثر جرج اوریک و فیلم‌برداری کار اتو هلر است. داستانی از سن‌پترزبورگ قدیم. «در سال ۱۸۰۶ تب قمار سراسر روسیه را فرا گرفته بود. فارو -یک بازی ورق ساده شبیه به اسنپ ما- مد روز شده بود و ثروت‌ها با چرخش یک ورق برده یا باخته می‌شدند. در نتیجه، خرافات زیادی پیرامون ورق‌ها شکل گرفت که یکی از آن‌ها تاثیر شیطانی «بی‌بی پیک» بود.» مردگان رازهای خود را فاش خواهند کرد. اثری خیره‌کننده، شاعرانه، لیزری، رمانتیک و از نظر بصری جذاب؛ روایت ثورولد دیکنسون از داستان پوشکین یک شاهکار باشکوه و پر از شگفتی است. این فیلمی است که (خدا را شکر) به سختی در قالب ژانر خاصی می‌گنجد؛ بسیار منحصربه‌فرد است، منحصربه‌فرد بودنی که آن را به یک اثر خاص تبدیل کرده و باعث شده به جای یک فیلم جریان اصلی، به عنوان یک کلاسیک کالت باقی بماند. با این حال، اکنون روی دی‌وی‌دی به طور گسترده در دسترس است (نسخه منطقه ۲ اپتیموم انتقال فوق‌العاده‌ای دارد) و با حمایت مارتین اسکورسیزی از عظمت فیلم، امیدواریم افراد بیشتری این شاهکار را ببینند و بپذیرند. دیکنسون («چراغ گاز») در آخرین لحظه، به معنای واقعی کلمه چند روز قبل از شروع تولید، به پروژه ملحق شد. کارگردان با بودجه‌ای ناچیز و محدود به استودیوهای ولوین، کلاسی درس در فیلم‌سازی کلاسیک ارائه داد. داستان پایه و اساسی بسیار قرص و محکم است؛ کاپیتان سوورینِ تزاری با بازی والبروک، با یادگیری راز کنت رانفسکایا (ایوانز) برای بردن در بازی فارو، در پی کسب ثروت است. سوورین با تکیه بر کتابی که درباره معامله افراد با شیطان پیدا کرده، خود را در دل لیزاوتا ایوانووا (میچل)، سرپرست کنت، جا می‌کند تا به کنت پیر و شکننده نزدیک شود و از پیرزن اخاذی کند. او وسواس دارد و نسبت به احساسات دیگران بی‌تفاوت است و ضرب‌المثل قدیمی «حواست به خواسته‌هایت باشد» را نادیده می‌گیرد... فیلمبرداری سیاه و سفید ظریف اتو هلر («آن‌ها مرا یک فراری ساختند») سرشار از سایه‌ها، زاویه‌های دوربین عجیب، صداگذاری بالینی و تصاویر فراموش‌نشدنی است. فضا در چنین فیلمی همه‌چیز است و این فیلم فضاسازی را به حد اعلا دارد؛ حتی در صحنه‌های پرجنب‌وجوش‌تر مثل شادی یک رقص، اضطرابی در هوا معلق است و دکورهای باروک درخشان ویلیام کلنر، ناخوشیِ قریب‌الوقوع را نشان می‌دهند. تعدادی از تصاویر در روح انسان حک می‌شوند؛ عنکبوتی که از تارش بالا می‌رود، شمعی خاموش‌شده و منظره عجیب مجسمه‌های تحریف‌شده در شیشه‌ها، این‌ها تنها بخشی از نماهای قابل‌بررسی هستند. آینه‌ها نیز نقش برجسته‌ای در جریان داستان دارند، به شکلی مرموز و هراس‌انگیز، در حالی که بسیاری از شخصیت‌ها جلوی دوربین جلوه‌ای ماورایی دارند. ۳، ۷ و آس. بیشتر کسانی که فیلم را دیده‌اند، تحسینش می‌کنند. نظرات منفی که دیده‌ام ظاهراً توسط طرفداران ژانر وحشت نوشته شده که از ندیدن یک فیلم ترسناکِ برآمده از کلمات کلیدی مثل ارواح و شیطان ناامید شده‌اند. در یک ساعت اول، فیلم بیشتر درباره شخصیت‌پردازی‌ها، ساختار روانی و پیشینه داستان است و تازه بعد از یک ساعت است که همeth چیز به سمت ترسناک شدن پیش می‌رود. اما این فیلم ژانر وحشت نیست؛ همان‌طور که اشاره شد، دسته‌بندی‌اش سخت است چون چند فاکتور مختلف دارد. فیلم بیشتر شبیه «ربکا» یا یکی از فیلم‌های «چراغ‌گاز» است، یک اثر تاریخی مجلل با رگه‌های ماوراءالطبیعه، در حالی که سبک بصری‌اش خیلی شبیه «پله‌مارپیچ» است. اگر از آن فیلم‌ها خوشتان می‌آید؟ پس شک نکنید که این فیلم مخصوص شماست. بازیگران فوق‌العاده‌اند؛ والبروک («چراغ‌گاز» / «کفش‌های قرمز») شدیداً پرشور و جنون‌آمیز است، ایوانز («اهمیت جدی بودن») به طرز عجیبی ترسناک اما قابل ترحم است، میچل زیباست اما کاملاً متین و هاوارد (پسر لزلی) راست‌قامت و مبادی آداب است. از تیتراژ آغازینِ زاویه‌دار روی کاغذی خط‌خطی که با موسیقی کوبنده اوریک همراه شده، تا «شیطنتِ» پایان‌بندی، این یک فیلم کلاسیک عالی از استودیو ایلینگ برای طرفداران واقعی فیلم‌های کلاسیک است. ۱۰/۱۰

2013-11-02

CinemaSerf (منتقد)

امتیاز: 7

این فیلم قطعا حس و حال یک داستان کوتاه را دارد. زمان می‌برد تا به نقطه اصلی برسد، اما پایان‌بندی‌اش به طرز شگفت‌انگیزی تأثیرگذار است. همه‌چیز حول محور کاپیتان مهندسیِ به شدت وسواسی، «هرمان» (آنتون والبروک) می‌چرخد که بیشتر شب‌های سرد و برفی سن‌پترزبورگ را با دوستان اشرافی‌اش به بازی فارو می‌گذراند. او هیچ‌وقت وارد بازی نمی‌شود، چون فهمیده مادربزرگ یکی از دوستانش ظاهراً روحش را به شیطان فروخته تا در ازای آن رازی را به دست آورد که او را در میز قمار شکست‌ناپذیر می‌کند. او که مصمم است این راز را کشف کند، با محرم اسرار پیرزن، «لیزاوتا» (با بازی خوب ایوون میچل) دوست می‌شود به این امید که بتواند با کنت (دیم ادیت ایوانز) مصاحبه‌ای داشته باشد؛ پیرزنی بداخلاق که تا سن پیری زندگی کرده است. یک برخورد تصادفی به تراژدی ختم می‌شود - اما برای چه کسی؟ والبروک فرم خوبی دارد و چهره‌های آشنایی در میان دوستان اشرافی‌اش از او حمایت می‌کنند که رونالد هاوارد و آنتونی داوسون احتمالاً شناخته‌شده‌ترین آن‌ها هستند. ثورولد دیکنسون شاید داستان را حدود پانزده دقیقه‌ای بیشتر از حد کشش واقعی‌اش طولانی کرده، اما این داستانِ طمع، عشق و ترس به خوبی روایت شده است؛ دیم ادیت با لباس خش‌خش‌کننده و کلاه‌گیس‌های بزرگش حس فوق‌العاده‌ای از زنی را منتقل می‌کند که در عین شکوفایی، با ناامیدی دست‌وپنجه نرم می‌کند. بیست دقیقه پایانی به لطف تدوین خوب و استفاده هوشمندانه از جلوه‌های صوتی و تصویری عالی از آب درآمده و پایان‌بندی... خب، چیزی نیست که انتظارش را داشته باشید. ارزش دیدن را کاملاً دارد.

2023-01-01