Three Violent People
لورنا (Lorna)، رقاص سابق سالن‌های رقص که خود را به شکل زنان اشرافی درآورده، با کلت ساندرز (Colt Saunders)، افسر سابق ارتش کنفدراسیون آشنا می‌شود و با او ازدواج می‌کند تا به مزرعه ثروتمند او در تگزاس برود. همه در آنجا شیفته لورنا می‌شوند. اما دولتِ اشغالگر قصد دارد تمام مزرعه‌های بزرگ را تصاحب کند، مگر اینکه مزرعه‌داران (به رهبری کلت) تصمیم به مقاومت بگیرند. در این میان، یکی از ماموران دولت راز لورنا را می‌داند.
سال انتشار: 1956 کارگردان: Rudolph Maté ژانر: Western نویسندگان: James Edward Grant، Leonard Praskins، Barney Slater امتیاز: 6.3راهنمای والدین Three Violent People
نقدها و نظرات
Wuchak (منتقد)
یک وسترن درامِ احساسی با بازی‌های پرشور و بازیگرانی باکیفیت. این فیلم که در سال ۱۹۵۶ اکران و توسط رودولف ماته (Rudolph Maté) کارگردانی شده، داستان یک افسر سابق ارتش جنوب (با بازی چارلتون هستون (Charlton Heston)) را روایت می‌کند که با عروسی جدید اما دارای گذشته‌ای تاریک و پنهان (آن باکستر (Anne Baxter)) به مزرعه‌اش در غرب تگزاس بازمی‌گردد. او باید با برادر بی‌عرضه و یک‌دستش (تام تریون (Tom Tryon)) و مقامات فاسد دولت موقت که به دنبال زمین‌ها و منابع او هستند (بروس بنت (Bruce Bennett) و فارست تاکر (Forrest Tucker)) دست‌وپنجه نرم کند. گیلبرت رولند (Gilbert Roland) هم در نقش سرکارگر باضمیر حضور دارد که پنج پسر دارد (رابرت بلیک (Robert Blake) و جیمی فار (Jamie Farr)). این یک وسترن عامه‌پسند با بازی‌های غلوشده (و نه واقع‌گرایانه) است، اما صحنه‌هایی مثل درگیری فیزیکی در پرده اول، تعقیب‌وگریز مهیج گله اسبان و یک تیراندازی پرتعلیق در اوج داستان را در خود دارد، بدون اینکه از صحنه‌های پرکشش رودررویی غافل شود. لحن و تم فیلم بی‌شباهت به «دوئل در آفتاب» (۱۹۴۶) نیست، هرچند به درخشانی آن وسترن شاهکار نیست. با این حال، درام فیلم شما را پای صفحه میخکوب نگه می‌دارد، بازیگران فوق‌العاده‌اند، لوکیشن‌ها باشکوه‌اند و پیامی ارزشمند دارد. چارلتون و آن این فیلم را درست پس از «ده فرمان» (۱۹۵۶) بازی کردند و کمی زیر سایه آن گم شد. فیلم ۱ ساعت و ۴۰ دقیقه است و در اولد توسان آریزونا و مناطق اطراف (مثل کوه‌های سوپرستیشن و آپاچی جانچشن) فیلمبرداری شده. نویسندگان: جیمز ادوارد گرانت فیلمنامه را از داستانی نوشته لئونارد پراسکینز و بارنی اسلاتر نوشته است. نمره: B/B-
2018-04-04John Chard (منتقد)
می‌دونی، تو اولین کسی هستی که می‌فهمی من اون روز صدمه دیدم. فیلم «سه انسان خشن» به کارگردانی رودولف ماته و فیلمنامه‌نویسی جیمز ادوارد گرانت بر اساس داستانی مشترک از لئونارد پراسکینز و بارنی اسلاتر ساخته شده است. چارلتون هستون، آن باکستر، گیلبرت رولند و فارست تاکر در آن به ایفای نقش پرداخته‌اند. این اثر که محصول پارامونت پیکچرز است، تولیدی با سیستم ویستاویژن و فیلمبرداری تکنی‌کالر از لویال گریگز و موسیقی والتر شارف می‌باشد. داستان در تگزاس پس از جنگ داخلی روایت می‌شود و کاپیتان کلت ساندرز (هستون) از ارتش کنفدراسیون خود را با عروسی (باکستر) روبه‌رو می‌بیند که گذشته‌ای پنهان دارد، به همراه دارایی‌های مالیاتی در مزرعه‌اش که کارپت‌بگرهای (مأموران و دلالان شمالی) مکار برایش دندان تیز کرده‌اند. در این میان سینچ (تریون)، برادر کلت که در کودکی طی حادثه‌ای دستش را از دست داده و کلت ناجی او بوده، وارد ماجرا می‌شود. کینه‌ها، رازهای مگو و طمع پس از جنگ، پویایی مزرعه بار «اس» را از هم می‌پاشد. یادتان باشد که آدم‌ها بی‌نقص نیستند. اصلاً نیستند. اشتباه می‌کنند. و وقتی اشتباه می‌کنند، رنج می‌کشند. تاوان می‌دهند. از درون تاوان می‌دهند. فیلم هنگام اکران در سال ۵۶ سر و صدای زیادی به پا نکرد، چرا که اکران فیلم دیگر هستون در همان سال، یعنی «ده فرمان»، کاملاً آن را تحت‌الشعاع قرار داد و هم‌زمان هستون را به سطح اول هالیوود پرتاب کرد. این واقعیت که «سه انسان خشن» فیلمی بسیار شخصیت‌محور، ادیبانه و پر از ملودرام است هم کمکی به فروش آن نکرد. این یک بمب اکشن با تیراندازی‌های پی‌درپی نیست، بلکه شامل شخصیت‌های جذابی است که زیاد صحبت می‌کنند و فیلمنامه، بازیگران اصلی را به زیبایی پرداخت کرده؛ یک درام جوشان که تنها پاداش کسانی را می‌دهد که ساختاری با ریتم هوشمندانه را می‌پسندند. متاسفانه عنوان فیلم فریبنده است و کمکی به جذب مخاطب نمی‌کند. تو یکی از آن قهرمان‌های خط عقب بودی که وقتی مردهای بهتری در میدان جنگ کشته می‌شدند، پشت ستاره‌های ژنرال باتلر قایم شده بودی. فیلم پیوندهای آشکاری با دیگر فیلمِ «ادیبانه» هستون در سال ۱۹۵۴ یعنی «جنگل برهنه» دارد. مردی با رفتارهای متکبرانه و مردانه، همسری اختیار می‌کند و وقتی از گذشته او با خبر می‌شود، عقب می‌کشد. این نقطه‌ای است برای پرداختن به روابط در طول یک ساعت، تا زمانی که دیگ جوش بیاید و ریتم فیلم با پرده سوم جذاب و پرتعلیقی به اوج برسد. اکشن تا آن پرده سوم کم است، اما درام به قدری قوی هست که آدم را پای کار نگه دارد، و خیلی هم جذاب است. فیلم از نظر بصری فوق‌العاده زیباست؛ نه فقط به خاطر مناظر خشن اما زیبای اطراف مزرعه بار «اس» (در آریزونا)، بلکه به خاطر رنگ‌های درخشانی که از صفحه نمایش بیرون می‌زنند. فیلمبرداری لویال گریگز (فیلم شین) خودش به تنهایی دلیلی کافی برای تماشای این وسترن دست‌کم‌گرفته‌شده است. من یکی از آن مردهای کله‌سرخ را آماده کردم تا خوراک لاشخورها شوند. بازی بازیگران اصلی بالا و پایین دارد؛ شیمی بین باکستر و هستون خوب و جذاب است، اما به نظر می‌رسد آن‌ها با هم مسابقه گذاشته‌اند که چه کسی می‌تواند صحنه را از آنِ خود کند. باکستر که در تمام طول فیلم خیره‌کننده به نظر می‌رسد، در اوایل فیلم واقعاً زیاده‌روی می‌کند، در حالی که هستون ظرافت‌های دلنشین بخش‌های اولیه را کنار می‌گذارد تا در ادامه نقش‌آفرینی غلوشده‌تری داشته باشد. بهترین بازی متعلق به گیلبرت رولند (در فیلم پاییز شایان) است که در نقش اینوکنسیو اورتگا، گاوچران ارشد مزرعه بار «اس»، نه تنها فوق‌العاده باابهت به نظر می‌رسد، بلکه سایه‌ای انسانی بر فضای فیلم می‌اندازد. تریون هم با بازی در نقش برادر یک‌دست و عصبی‌اش، ادویه‌ی خوبی به داستان اضافه می‌کند و بازی تاثیرگذار کم‌نظیری ارائه می‌دهد. مشکلات فیلم در سراسر آن مشهود است؛ اغراق در لایه‌های ملودرام توسط بازیگرانی که باید بهتر عمل می‌کردند و شخصیت‌های منفی که به شدت نیازمند پرداخت بهتری بودند. با این حال، این وسترن برای طرفداران ژانر، امروز بسیار دلنشین‌تر از دهه ۵۰ به نظر می‌رسد. چرا که امروزه می‌توان رویه شخصیت‌محور آن را بدون انتظار برای یک فیلم وسترنِ پر از داد و فریاد و هیجانِ توخالی، درک کرد. این فیلمی است که بیشتر به گوش، چشم و مغز آدم حال می‌دهد تا اینکه ضربان قلبش را بالا ببرد. ۷/۱۰
2019-05-28