The Lonely Man

John Chard (منتقد)

رام کردن اسب‌ها، دل‌ها و پسرها. فیلم «مرد تنها» (The Lonely Man) رو هنری لوین (Henry Levin) کارگردانی کرده و هری اسکس (Harry Essex) و رابرت اسمیت (Robert Smith) فیلمنامه‌ش رو نوشتن. بازیگرای فیلم جک پالانس (Jack Palance)، آنتونی پرکینز (Anthony Perkins)، الین آیکن (Elaine Aiken)، نویل برند (Neville Brand)، رابرت میدلتون (Robert Middleton)، الیشا کوک جونیور (Elisha Cook Jr.) و کلود ایکینز (Claude Akins) هستن. این اثر یه محصول ویستاویژن با فیلمبرداری لیونل لیندون (Lionel Lindon)، موسیقی ون کلیو (Van Cleave) و ترانه تیتراژ با صدای تنسی ارنی فورد (Tennessee Ernie Ford) هستش.

جیکوب وید (پالانس) که سعی داره دوران هفت‌تیرکشی خودش رو پشت سر بذاره، تلاش می‌کنه تا با پسرش رایلی (پرکینز) که او رو مقصر مرگ مادرش می‌دونه، رابطه برقرار کنه. از همون ابتدا که تنسی ارنی فورد یه تصنیف ملایم رو روی تیتراژ آغازین می‌خونه، متوجه میشید که با یه وسترن غم‌انگیز و حزن‌آلود طرفید، و فیلم هم دقیقاً همین مسیر رو میره. اعتراف می‌کنم که قبلاً چیزی درباره این فیلم نشنیده بودم و کاملاً اتفاقی بهش برخوردم. به نظر میاد فیلم خیلی کم دیده شده و با توجه به نبود نقدهای مکتوب درباره‌ش، احتمالاً کسایی هم که سال‌ها پیش دیدنش فراموشش کردن.

فیلم مشکلاتی داره، نمیشه این رو کتمان کرد، اما برای طرفدارای وسترنی که به فیلم‌هایی مثل «شین»، «تیرانداز» و «نابخشوده» علاقه دارن (البته این فیلم اصلاً در حد و اندازه اون شاهکارها نیست) داستان جذابی داره. اکشن خیلی کمی تو فیلم هست؛ یکی دو تا تعقیب و گریز با اسب (که البته خیلی خوب فیلمبرداری شدن و هیجان‌انگیزن) و یه دوئل کوتاه، کل هیجان فیلم رو تشکیل میدن، چون این اثر بیشتر یه مطالعه شخصیت‌محوره و به ندرت لبخندی روی لب کاراکترها می‌بینید. داستان تلاش‌های پدر و پسری رو دنبال می‌کنه که با هم غریبه‌ان و حالا یه اتحاد شکننده تشکیل دادن تا جیکوب بتونه آینده رایلی رو تامین کنه؛ در این مسیر حقایقی فاش میشه و گذشته جیکوب دوباره به سراغش میاد. طبق معمول یه زن هم این وسط هست و مشکلات جسمی و سلامتی هم نقش مهمی در داستان ایفا می‌کنن.

فیلمبرداری در کوه‌های سیرا، لون پاین و صحرای موهاوی انجام شده و پس‌زمینه‌ها فوق‌العاده‌ان. فیلمبرداری سیاه و سفید لیونل لیندون یه امتیاز بزرگ برای فیلمه و به خوبی حس و حال غم‌انگیز داستان رو به تصویر می‌کشه. برای بخش پایانی هم وارد فضای نوآر میشیم؛ جایی که لوین و لیندون آسمون رو تاریک می‌کنن و سایه‌های اتمسفریکی رو به وجود میارن که کاملاً با اتفاقات داستان همخوانی داره. بازیگرای مکمل مثل ویترینی از بازیگران مطرح ژانر وسترن هستن: الیشا کوک جونیور، نویل برند، کلود ایکینز، لی وان کلیف، دنور پایل، هری شانون و جان دوشت؛ کسایی که دین خودشون رو به سینمای وسترن ادا کردن.

اما یکی از بزرگترین مشکلات فیلم همین‌جا خودش رو نشون میده... در فیلمی مثل این که دیالوگ‌محوره، ما طبیعتاً انتظار شخصیت‌پردازی‌های قوی داریم، اما متاسفانه این اتفاق نمی‌افته. از پالانس عملاً خواسته شده که فقط سرسخت به نظر برسه و در مقابل کنایه‌های غرغرانه پرکینز واکنش‌های احساسی نشون بده. البته اون‌ها کارشون رو در ارائه این حس‌ها خوب انجام میدن، اما فیلمنامه چیز بیشتری ازشون نمی‌خواد؛ چند تا ایده جالب مطرح میشه ولی هیچ‌وقت بهشون پرداخته نمیشه. آیکن هم نقش همون زن کلیشه‌ای و همیشگی رو داره که فقط حضور داره، بدون اینکه پتانسیل‌های شخصیتش کشف بشه. بعد هم کلی شخصیت با بازی اون بازیگرای فوق‌العاده وسترن داریم که فقط میان و میرن، بدون اینکه فرصتی برای تاثیرگذاری روی روند داستان داشته باشن. برند نقش خوبی داره و بی‌رحمی و نامردی کاراکترش رو خوب نشون میده، اما شخصیت اون هم پرداخت ضعیفی داره.

نبود عمق در پی‌رنگ و پیچیدگی شخصیت‌های اصلی واقعاً حیف است، همین‌طور کارگردانی نامتوازن لوین. با این حال، من شخصاً از دیدن این فیلم خیلی خوشحال شدم؛ این اثر در زیرشاخه وسترن‌های «رستگاری غم‌انگیز» حرف‌هایی برای گفتن داره. با ارفاق یه نمره ۷ از ۱۰ بهش میدم.