The Concert for Bangladesh

tmdb76622195 (منتقد)

امتیاز: 8

در سال ۱۹۷۱، جورج هریسون و دوستانش یکی از نخستین کنسرت‌های خیریه تاریخ را در مدیسون اسکوئر گاردن به روی صحنه بردند. این کنسرت به تنهایی نزدیک به یک چهارم میلیون دلار برای مبارزه با فقر و گرسنگی در بنگلادش جمع‌آوری کرد و آلبوم زنده‌ای که متعاقب آن عرضه شد نیز منابع مالی بیشتری تولید کرد. این کنسرت فیلم‌برداری شد، روی پرده ۷۰ میلی‌متری رفت و با صدای استریو به نمایش درآمد تا سهمی در این کار خیر داشته باشد. جورج هریسون دوستان بسیار محترمی داشت. خود فیلم که به کارگردانی سال سوایمر ساخته شده، اطلاعات زیادی درباره اینکه دقیقاً در بنگلادش به چه کسی کمک می‌کنیم ارائه نمی‌دهد. فیلم با یک کنفرانس مطبوعاتی کوتاه و تصاویر دلخراشی از گرسنگی‌ای که در آن سوی جهان در جریان بود آغاز می‌شود، اما سازندگان فیلم (هریسون یکی از تهیه‌کنندگان فیلم بود) بلافاصله سراغ موسیقی می‌روند. تمام نوازندگان مجانی نواختند و برخی مسافت‌های طولانی را طی کردند تا در این رویداد شرکت کنند. هریسون همچنین موسیقی را به همراه فیل اسپکتر تهیه‌کنندگی کرد؛ کسی که سبک معروف «دیوار صوتی» خود را به فرم اجرای زنده آورد. گروه بزرگ حاضر در اینجا بسیار عظیم است. جورج هریسون نوازنده اصلی است و اریک کلپتون و جسی اد دیویس گیتار می‌زنند. لئون راسل پشت پیانو است، کلاوس وورمن گیتار بیس می‌زند و رینگو استار و جیم کلترنر هم‌زمان درامر هستند. گیتارهای آکوستیک توسط گروه راک بدفینگر نواخته می‌شوند و بیلی پرستون ارگ می‌نوازد و خوانندگی می‌کند. باب دیلن هم برای اجرای خلوت خودش از برخی از این نوازندگان استفاده می‌کند. نیم‌دوجین خواننده پس‌زمینه و یک بخش سازهای بادی برنجی متشکل از نوازندگان هالیوود هورن به سرپرستی جیم هورن حضور دارند. چند دقیقه اول فیلم بسیار عجیب و در عین حال بسیار لذت‌بخش است. راوی شانکار و استاد علی اکبر خان برای نواختن سازهای سنتی هندی یعنی سیتار و سارود روی صحنه می‌آیند. هریسون تقاضای صبر می‌کند، شانکار درخواست صبر بیشتری می‌کند، مخاطبان برای کوک کردن سازها دست می‌زنند و سپس شانکار و گروه کوچک سه‌نفره‌اش آهنگی به نام «بنگلا دون» را شروع می‌کنند که هم سر جایشان میخکوب می‌شوند. سیتار و سارود شبیه بانجوهای غول‌پیکری هستند که روی آن‌ها غده‌هایی درآمده است، اما صدای تولید شده به همراه یک ساز زهی دیگر و طبل‌های کوچکِ شبیه به بانگو، دراماتیک و شنیدنی است. این بخش مرا به یاد یک موسیقی متن بسیار خوب فیلم انداخت. تماشاگران قدردانی خود را نشان دادند و سپس هریسون روی صحنه آمد. گروه با ترانه «Wah-Wah» شروع می‌کند و بعد سراغ «My Sweet Lord» می‌رود. ترانه‌های معنوی با قطعه «Awaiting on You All» ادامه پیدا می‌کند که از زاویه دوربین‌های نه چندان جالب که هریسون و استار را روی یک صحنه نشان می‌دهند آسیب می‌بیند («نگاه کنید، دو تا از اعضای بیتلز!»). بیلی پرستون قطعه «That’s the Way God Planned It» را اجرا می‌کند؛ آهنگی امیدوارکننده و روحیه‌بخش که با رقص خودجوش پرستون برجسته‌تر شده است. رینگو استار قطعه بسیار پرانرژی «It Don’t Come Easy» را می‌خواند و سپس هریسون و لئون راسل در اجرای «Beware of Darkness» با هم هم‌تیم می‌شوند؛ آهنگی افسرده‌کننده که کمی شبیه به تیتراژ فیلم‌های جیمز باند است. پس از معرفی اعضای گروه، هریسون سراغ قطعه کلاسیک و راکِ جاودانه «Where My Guitar Gently Weeps» می‌رود. راسل رهبری ترکیب عجیبی از ترانه بلوز «Young Blood» را بر عهده می‌گیرد که دو سر آن به «Jumpin’ Jack Flash» وصل شده است. پس از این بخش، اجرای کاملاً آکوستیک «Here Comes the Sun» واقعاً لذت‌بخش بود. باب دیلن به صحنه می‌آید و راسل و هریسون او را همراهی می‌کنند و استار هم دف می‌زند. «A Hard Rain’s A-Gonna Fall» از روی صحنه‌ای بسیار تاریک‌تر اجرا می‌شود چون بقیه اعضای گروه استراحت می‌کنند. دیلن در «It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry» از ساز دهنی استفاده می‌کند؛ عنوانی طولانی، اما ترانه‌ای کوتاه و خوب. گروه اجرای زیبایی از «Blowin’ in the Wind» را ارائه می‌دهد و سپس هریسون و راسل در ترانه «Just Like a Woman» هم‌خوانی می‌کنند. همه برای اجرای «Something» برمی‌گردند و گروه به عنوان اجرای پایانی (انکور) «Bangla Desh» را می‌نوازد؛ آهنگی قدرتمند که در میان آن تصاویر کوتاه‌تری از رنج‌های جاری در بنگلادش گنجانده شده است. از آنجا که پیش از این رویدادی مشابه فیلم‌برداری نشده بود، «کنسرت برای بنگلادش» مشکلات کوچکی دارد. یکی از آن‌ها مدت زمان فیلم نیست. زمان فیلم زیر صد دقیقه است و مدتی ایده‌آل برای طرفداران و کسانی که طرفدار نیستند به شمار می‌رود. ظاهر فیزیکی نوازندگان در دوران سال ۱۹۷۱ تا حدی خنده‌دار است زیرا موهای بلند و ریش‌ها باعث می‌شود همه حدود بیست سال پیرتر از سن واقعی‌شان به نظر برسند. بیشتر ترانه‌ها قابل‌تشخیص هستند، همان‌طور که اسامی اعضای گروه آشناست. من از این نکته که ترانه‌ها اغلب با تصاویری از تماشاگران تمام می‌شدند چندان به هیجان نیامدم. تصاویر تماشاگران واضح است که پس از روشن شدن چراغ‌ها و خروج حاضران فیلم‌برداری شده است. رفتن از روی صحنه تاریک به سمت تماشاگران روشن به اندازه کافی تکان‌دهنده بود، اما حاضران در سالن هم مشخصاً در حال ترک سالن هستند، که پیام اشتباهی را به مخاطب فیلم منتقل می‌کند. در جریان کنسرت می‌توانید برخی از فیلم‌برداران را این‌جا و آن‌جا ببینید که از دو اجرا به هم وصله پینه شده‌اند، اما آن‌ها حواس شما را از این همه استعداد پرت نمی‌کنند. «کنسرت برای بنگلادش» همچنین به خاطر درگیری‌های پشت صحنه‌اش بر سر مواردی مثل توزیع آلبوم و اجرای پرسش‌برانگیز کلپتون شناخته شده است؛ اجرایی که به نظر من به بدی آنچه برخی نوشته‌اند نبود. این اثر سال‌ها قبل از لایو اید بیرون آمد و در حالی که به نظر می‌رسد دوران گروه‌های فوق‌العاده بزرگ به سر آمده، این کنسرت یادآوری خوبی است از اینکه ستاره‌های راک در گذشته چه می‌کردند؛ آن‌ها موسیقی‌شان را می‌نواختند و آلبوم‌هایشان را برای مخاطبانی که انتظارش را می‌کشیدند بیرون می‌دادند. خبری از رئالیتی شوها، هیپ‌هاپ یا رپ نبود، فقط موسیقی خوب.

2023-09-27