Gypsy 83

The Fixate & Binge Podcast, w/ Joe Curdy (منتقد)

بیست و پنج سال از اکران فیلم **GYPSY 83** ساخته تاد استیونز می‌گذرد؛ فیلمی که مدت‌ها پیش از آنکه چنین بازنمایی‌هایی به امری رایج تبدیل شوند، به یک نماد فرهنگی برای هویت کوئیر تبدیل شد. فراتر از آن، **GYPSY 83** لحظه‌ای از جامعه آمریکا را در آستانه تغییرات عظیم، در قالب یک فیلم جاده‌ای مستقل و بلوغ‌یافته با صداقت عاطفی، دلسوزی و پذیرش به تصویر کشیده است. این فیلم تنها چند سال پس از قتل متیو شپارد (۱۹۹۸-۱۹۷۶) اکران شد؛ رویدادی که بسیاری از آمریکایی‌ها را وادار کرد تا با خشونت و تعصبِ تحمیل‌شده بر جامعه LGBTQ+ روبه‌رو شوند، و **GYPSY 83** شجاعانه (و بی‌پروا) بر نیاز به همدلی، پذیرش و حق زندگی معتبر پافشاری می‌کند.

کمتر فیلمی با چنین گرما و صمیمیت، فضیلت دوستی افلاطون‌وار را جشن می‌گیرد. جیپسی (سارا رو) و کلایو (برکت ترتون) در برهه‌ای حساس از زندگی‌شان، خود را در باتلاق فرهنگی ساندوسکی در اوهایو می‌بینند؛ جایی که انتظارات خشک و سخت‌گیرانه‌اش فضای بسیار کمی برای رؤیاپردازان، طردشدگان یا هر کسی که نخواهد همرنگ جماعت شود، باقی می‌گذارد. جیپسی، خواننده‌ای بااستعداد اما کشف‌نشده که شیفته استیوی نیکس است، بهترین دوست و محرم راز همیشگی‌اش، کلایو - یک نوجوان گات که آرام‌بخش مسائل مربوط به جنسیت و هویت خود است - را متقاعد می‌کند تا در سفری زیارتی به مراسم سالانه «شب ۱۰۰۰ استیوی» در نیویورک او را همراهی کند. آنچه به عنوان یک سفر جاده‌ای آغاز می‌شود، به زودی به سفری درونی برای خودشناسی هر دوی آن‌ها تبدیل می‌شود.

درست مانند فیلم **TOMMY BOY** پیش از خود، **GYPSY 83** از ساندوسکی در اوهایو آغاز می‌شود و به عنوان یک فیلم جاده‌ای پیش می‌رود. اما در جایی که فیلم دیگر از بزرگراه به عنوان ابزاری برای کمدی گسترده استفاده می‌کند، استیونز جاده باز را به چیزی بسیار صمیمی‌تر تبدیل می‌کند: جستجوی تعلق در جامعه‌ای که پذیرش بسیار اندکی ارائه می‌دهد. تقلیل دادن هویت‌های آوانگارد جیپسی و کلایو به چیزی بیش از طغیان به خاطر طغیان، نگاهی ساده‌لوحانه است. آرایش، لباس‌ها، موسیقی و فردیت بی‌چون و چرای آن‌ها کمتر جنبه سرپیچی دارد و بیشتر بیانیه‌ای برای بقا است. در فضای خفه‌کننده اجتماعی روستایی اوهایو، اصالت به خودی خود به یک عمل آرام از شجاعت تبدیل می‌شود.

استیونز دو بازیگر اصلی خود را با بازیگران مکمل به یادماندنی احاطه کرده است؛ از جمله کارن بلک فقید و بی‌نظیر و جان دو، موزیسین و بازیگر، که هر کدام اصالتی به فیلم می‌بخشند که هرگز ساختگی به نظر نمی‌رسد. با این حال، **GYPSY 83** در نهایت متعلق به بازی‌های باورنکردنی سارا رو و برکت ترتون است که شیمی روان آن‌ها باعث می‌شود هر لحظه‌ای که روی صفحه نمایش به اشتراک می‌گذارند، ملموس و معتبر به نظر برسد. دوستی آن‌ها هرگز به سمت ملودرام یا عاشقانه اجباری کشیده نمی‌شود و دقیقاً همین ویژگی است که آن را تا این حد تأثیرگذار می‌کند.

همان‌طور که **GYPSY 83** به پایان آرام خود در یک گورستان در نیویورک می‌رسد، دوقلوهای مرکز تجارت جهانی همچنان بر خط افق در دوردست تسلط دارند. دانستن این موضوع که فیلم تنها چند ماه پیش از ۱۱ سپتامبر اکران شده، به آن تصاویر پایانی حزن و اندوه ناخواسته‌ای می‌بخشد. استیونز نمی‌توانست بداند که در حال حفظ آخرین لحظات از آمریکایی است که دیگر هرگز مثل قبل نخواهد شد؛ آمریکایی که درست مانند خود جیپسی و کلایو، ناآگاهانه در آستانه تغییراتی ژرف ایستاده بود.

بیست و پنج سال بعد، **GYPSY 83** نه به خاطر زیبایی‌شناسی گات، دلباختگی به استیوی نیکس، حس‌وحال مستقل اوایل دهه ۲۰۰۰، یا حتی موسیقی متن نمادین‌اش - از باهاوس گرفته تا د کیور - بلکه به این دلیل ماندگار است که مفهومی ابدی را درک می‌کند: اینکه پذیرش و معتبر زیستن همیشه ارزش جنگیدن را دارند و وقتی دوستان واقعی در کنار خود داریم، آن نبردها بی‌نهایت سبک‌تر می‌شوند.