ஜில் ஜங் ஜக்
در سال ۲۰۲۰، سه جوان به نامهای جیل، جونگ و جاک که هیچ اشتراکی با هم ندارند، ماموریت پیدا میکنند یک ماشین آمباسادور را که بدنه آن با رنگ کوکائین پوشانده شده، برای رئیس مخوف مواد مخدر، دیوانایاگام، جابهجا کنند. در طول مسیر، آنها با ناراسیماهام برخورد میکنند که ماشینی تقریبا شبیه به آنها دارد و شروع به خوشوبش کرده و سعی میکند با این سه نفر جوش بخورد. پس از یک شب نوشیدن، این سه نفر بدون اطلاع او از بار بیرون میزنند. اما کمی بعد متوجه میشوند که در مستی، ماشین ناراسیماهام را اشتباهی سوار شدهاند و ماشین خودشان را جا گذاشتهاند.
سال انتشار: 2016 کارگردان: Deeraj Vaidy ژانر: Action، Comedy، Crime نویسندگان: Mohan Ramakrishnan، Deeraj Vaidy امتیاز: 6.9نقدها و نظرات
timesofindia (منتقد)
دیرج وایدی (Deeraj Vaidhy)، کارگردان فیلم اولی «جیل جونگ جک»، به نظر میرسد متعلق به آن دسته نادر از فیلمسازان سینمای تامیل است که از تصاویر برای روایت داستانش استفاده میکند. او به کمک فیلمبردارش شریان کریشنا (Shreyaas Krishna)، تصاویری پرزرقوبرق به ما ارائه میدهد (فیلم در آیندهای آخرالزمانی و نه چندان دور روایت میشود) که با موسیقی پرانرژی ویشال چاندرسخار (Vishal Chandrashekar) جلوه بیشتری پیدا کرده است (موسیقی که گاهی روی دیالوگها سایه میاندازد). از این منظر، فیلم نوید ظهور یک استعداد آیندهدار را میدهد. اما خود فیلم به نوعی یک ناامیدی کوچک است، زیرا فیلمنامه به اندازه تصاویر قوی نیست و در حالی که قطعاً ساختارشکنانه و شجاعانه است، اما به اندازه آنچه از خود انتظار دارد، پربار و خیرهکننده به نظر نمیرسد. فیلم لحنی دارد که بلافاصله به دل مینشیند، اما اگر زیر این همه ظاهر باحال و عجیبوغریب را نگاه کنیم، داستانی فرمولی و حتی قابل پیشبینی میبینیم. در اینجا، جیل (با بازی سیدارت)، جونگ (آویناش) و جاک (سانانث) توسط رئیسشان دیوانایاگام (آمارندران) ماموریت یافتهاند ماشینی حاوی کوکائین را از نقطهای به نقطه دیگر ببرند. اما آنها ماشین را به شکل فجیعی گم میکنند و تصمیم میگیرند ماشینی مشابه را به جای ماشین اصلی جا بزنند. در این تلاش، آنها با رقیب دیوانایاگام، رولکس راوتر (رادا راوی) و اتک (دینا)، یک توزیعکننده مواد مخدر، به مشکل برمیخورند. بنابراین، آنها نقشهای میکشند تا این دو را به جان هم بیندازند و سالم فرار کنند. اما آیا نقشه آنها جواب میدهد؟ روایت پرفرازونشیب فیلم از ساختاری پیروی میکند که در چند سال اخیر در برخی کمدیهای سیاه (مثل Neram، Moodar Koodam، Burma و Naanum Rowdy Dhaan) دیدهایم. ما یک قهرمان داریم که میخواهد فراتر از حد و اندازه خود ظاهر شود، دوستانش که به شکلی جالب خندهدار و عجیب هستند، گانگسترهایی که رقیب سرسخت هم هستند و منتظر بهانهای برای شلیک به همدیگرند، گافها، سوءتفاهمها و یک سکانس پایانی که در آن شخصیتهای اصلی با به جان هم انداختن طرفهای مختلف موفق میشوند جان خود را نجات دهند. این فرمول میتوانست همچنان جواب دهد، اما ما به سختی میتوانیم وضعیت وخیمی را که شخصیتهای اصلی در آن گیر افتادهاند حس کنیم. یکی از دلایل این است که دیرج در تلاش برای خلق شرورهای عجیبوغریب، آنها را کمتر خطرناک نشان داده است. لحظات خندهدار بزرگی به لطف زوج عالی آویناش راگودیوان و سانانث، و بیپین وجود دارد که به خوبی از روی مجموعه صوتی وایرال شده واتساپ «هاراهارا مَهادِواکی» الهام گرفته است. اما مشکل این است که این شوخیها ثبات ندارند. در برابر هر شوخی که میگیرد، یک شوخی خستهکننده (مثل بخش مربوط به سرطان پروستات راوتر) یا بیمزه (سکانسی که سه نفر سعی میکنند یک معتاد به مواد مخدر را به عنوان فردی از اوگاندا جا بزنند) وجود دارد. تا حدی، کارگردان با ارائه جریان مداومی از ویژگیهای عجیبوغریب، این ناامیدیها را جبران میکند: موهای آبیرنگ جیل، کوررنگی جاک، ماشینی با پوشش کوکائین به رنگ صورتی جیغ، اثر پروانهای، ارجاعات سینمایی (یکی مربوط به شوخی «سوپانا سونداری» از فیلم Karagatakkaran و دیگری ادای احترام اجباری به آجیت)، سکانسهای انیمیشنی که شبیه کارتونها و قابهای کتابهای کمیک اجرا میشوند، و یک تیراندازی که روی یک قطعه موسیقی فانک کارناتیک جریان دارد؛ اما پایانبندی که بیش از حد کشدار و کلیشهای است، فیلمی را برایمان به یادگار میگذارد که تحسینش میکنیم اما نمیتوانیم از ته دل عاشقش شویم.
2016-02-14